-Materializar ideas a través del cuerpo
y hacerlas legibles para el público.
-Desarrollar un trabajo grupal
donde el individuo se adentra en el colectivo
y el liderazgo es un testigo que se pasa de cuerpo a cuerpo.
-Adentrarse en el juego entre la pausa y el movimiento.
-Crear estructuras coreográficas intricadas de movimientos simples más que virtuosismo del movimiento.
-Construir atmósferas y espacios relacionados con la ciencia ficción e investigar en la relación entre el cine y la coreografía.
-Buscar el detalle y descubrir a bailarines que tengan una manera personal de aproximarse a la danza.
Las clases
Las sesiones se focalizarán, por un lado, en la exploración del movimiento con la mirada puesta en la investigación y, por otro, en ejercicios técnicos combinados con entrenamiento físico.
Trabajaremos con dos herramientas principales: el uso del tacto/contacto para expandir conciencia, crear memoria o activar la imaginación y el uso de la manipulación del tiempo a través de operaciones como la repetición, el rebobinado, la lentitud y la quietud para enriquecer nuestra musicalidad.
Pondremos atención también en generar un ambiente de aprendizaje grupal inclusivo donde se de espacio al potencial y singularidad de cada cuerpo, activando prácticas que ponen en relación lo individual y lo grupal para entrenar la autonomía de cada persona, así como, el apoyo al grupo.
Utilizo el entrenamiento del Body Weather, la técnica Release y la Improvisación/Exploración como bases metodológicas en mis clases.
El taller coreográfico
Los procesos creativos que activo tienen una fuerte base teórica y práctica previa que luego se transfiero a los/as colaboradores.
Trabajo con intérpretes que crean material de movimiento basado en la investigación planteada en cada creación y las pautas que se hayan ideado en la fase previa de búsqueda.
Los/as intérpretes y colaboradore/as son parte clave y activa en la creación de los proyectos coreográficos que impulso.